Style Notes 風格筆記

購買日本好用的器皿、鍋碗瓢盆等手工製物，似乎已成了去日本觀光時的拜金行程之一，但買了這麼多的器皿只是為了拍照好看嗎？還是單純想要凸顯自己對於選物的高尚眼光呢？或是單純收藏罷了。對日本人來說他們除了是生活必需用品外，是否還有著其他深遠的意義呢？

台灣目前因流行的原因使得小確幸年代正當道，我希望可以透過村上春樹先生的作品來重新表述，關於“小確幸”一詞的意義，作為尋找物件真實性的開端。他於《尋找漩渦貓的方法》與《格蘭漢斯島的午後》都有提到這風靡臺灣的三個字，而文中最令人深刻的那一句：「要是少了這種小確幸，人生只不過是乾巴巴的沙漠而已。」這是村上老師對於生活的定義，著實是一種「活的態度」，排除消費、工作、飲食等單一需求的動作，意指著如果當我們下意識反應只有「想完成」、「想擁有」等偏面思緒並付諸的行動，人生的確會成為一片沙漠，然這句話也恰恰指著我們該對於自己的生活擁有某種層度的儀式。再以村上老師為舉例，他認為透過自我規範、規制，而得出的快樂則可稱之為「小確幸」。如果只是需要滿足購物慾的話，可以不需要探究這些物件的材質或是否好用，然對於快速奔跑的時間軸來說，「觸覺」儼然成了療癒的管道之一，但我們要談的並非只有小資心態所說的「小確幸」玩物，而是要進一步與大家探討關於「物（もの）」的真實性以及環境所帶來的「瞬間之美」。

對於如何欣賞物件的本質我們可以藉由日本文化對於真實的認知，他們追求真、誠的個性來自於「神道」對於心靈的影響，例如《神祇訓》一書的中心思想在於「神道以誠為本」，則指著萬物皆有靈，去蕪存菁、存一無雜則是其中的意涵，這些觀點則可從《枕草子》、《源氏物語》兩書中看見各種追尋「真實自我」的故事及隱喻，透過描述對外在的「真」與內在的「誠」，寫下了淪肌浹髓地人生哲理並傳承至今。

關於物件

設計師 馮宇 在一次演講中提到：「好的設計可以影響你的心情與健康。」

此話不假！那種心滿意足的情感如果只來自「擁有就好」，那麼過一陣子已填滿內心的能量就會消逝殆盡，然後默默在心裡準備好，下一次讓皮包「失血」的契機，現代人將這樣行動稱為「愛自己」，當然只是眾多寵愛自我的方法其中之一。恰如工業設計大師柳宗悅於《工藝之美》一書中有個重點即是「『工藝之美』應來自於所有人，也適用於所有人，也可由所有人所認知，若它遠離了實用，即遠離了美。」。每一件器皿的形成來自於許多人合作後的成果，亦可看成一小型社會之文化結晶，所以我們可以從不同器皿之中看見該地區對於不同行為的認知，若以「筷子」來說，日本筷子分為「片口」、「兩口」、「利休」等諸多形式的筷子，因四面環海古時皆以漁獲為主要養分來源之一，這善於食用魚料理的種族，逐漸發展出一種前端較細尖的片口筷，利於挑出骨刺、切割分食，其中還可以分為料理用、儀式用、家庭用、單次用等等不同類別。日本人喜愛物件來自於對於它們的了解，若可以藉由物件背後的故事，理解該社會的文化與風俗，而這些歷史知識是諸多物件的本質，亦是它們發展的過程。最重要的是買東西不會買錯，而被當地人於心裡ＯＳ取笑一翻。

關於環境

「物哀」一詞，不是訴說悲淒的形容，而是對於物件的衷心感動，其感動來自於三種不同的層次，最表層：男女戀情間的哀感；中層：對於世界的感動；最深層：對於自然物的感動，簡單說就是專注於「個體」感知，從人到物件、物件到空間、空間到環境，都撰寫著生命無常、短暫易逝的淡淡悲涼，且從中尋覓觸動人心的瞬間。若我們以畫面來傳遞物哀之情，一處靜止的景緻可以稱為「侘寂」，那是一種恆定時間內對於文化、藝術的理解而判得，它代表的無物非貧，而非極簡；逐漸裝滿水的節間，將水宣洩殆盡的同時，竹節敲打石頭「鏗咚」一聲，剎那間打破沈靜又回歸滅寂；上野公園成群的盛開櫻花因風吹動而四落飄散，這兩個畫面都是稍縱即逝地、無常地、來自物的主觀審美情感，就是「物哀」二字所形容的各種面向。

當物件不再單純只是生活中的器皿，生活也就逐漸地不再枯燥乏味，五感的拓展會使情感充斥著身邊，那麼煩悶之事也不再重要。以氧氣維生的我們，從出生就已註定朝著蕭瑟為終點前進，若以尋覓內在的滿足與充沛為目的而活又有何不可？在此引用白居易《放言五首》詩詞年兩句「松樹千年終是朽，槿花一日自為榮。」如可尋得美的存在或許日本人已在生活之中實踐，使人人都可成紅樓夢的林黛玉，欣賞世間之美且足以在日常得到滋潤、填滿著於快速生活下所崩陷的空洞心靈。我們生活在步調不斷加快的台灣，不妨開始嘗試尋找屬於我們自己的「物哀」精神吧。